Bibliografische Angaben

• Titel: Spielen, Lachen, Freude machen!

• Herausgeberinnen: Lena Foellbach und Rosemarie Zimmermann

• Illustrationen: Ursula Mattheuer-Neustädt

• Verlag: Henschelverlag Kunst und Gesellschaft, Berlin

• Auflage: Fünfte, unveränderte Auflage, 1967

• Umfang: Über 400 Seiten (inkl. alphabetischem Titelverzeichnis)

• Preis (EVP): 13,– Mark

• Druck: Sachsendruck Plauen

Inhaltliche Schwerpunkte

Das Buch zeichnet sich durch seine thematische Breite und die Verbindung verschiedener künstlerischer Ausdrucksformen aus:

• Literarische Sammlung: Enthält alte und neue Kinderreime, Gedichte (u. a. von Bertolt Brecht und Christian Morgenstern) sowie Rätsel und Abzählreime.

• Musikalischer Teil: Umfasst Volksweisen, Singspiele (z. B. „Der Butzemann“), Kanons und zeitgenössische Pionier- und Friedenslieder (z. B. „Mailied der Pioniere“) mit vollständiger Notennotation.

• Darstellerisches Spiel: Bietet Anleitungen für Puppenspiele, Laienspiele und kleine dramatische Szenen (z. B. „Der Gänsedieb“) inklusive Regieanweisungen für die darstellerische Umsetzung.

• Pädagogisches Konzept: Die Beiträge sind nach dem Jahreslauf und in einer methodischen Staffelung vom Leichten zum Schweren angeordnet, um die Entwicklung der mimischen und musischen Ausdrucksfähigkeit zu fördern.

Besondere Merkmale dieser Ausgabe

• Illustrationen: Die grafische Gestaltung durch Ursula Mattheuer-Neustädt ist prägend für die Ästhetik dieser Epoche.

• Zeitgeschichte: Das Werk dokumentiert die ideologische Einbettung des Alltags (z. B. Lieder zur LPG oder zum Frieden) bei gleichzeitigem Erhalt klassischer Volksliteratur.

• Individueller Erhaltungszustand: Diese spezifische Ausgabe enthält ein gepresstes, vierblättriges Kleeblatt als Beilage auf Seite 255 beim „Friedenslied“.

• Titel: Der Feuergott der Marranen (Originaltitel: Ognennyj bog Marranov)

• Autor: Alexander Wolkow (1891–1977)

• Illustration: Leonid Wladimirski (1920–2015)

• Reihe: Band 4 des sechsteiligen „Zauberland“-Zyklus

• Verlag: Raduga-Verlag, Moskau (in Zusammenarbeit mit dem Kinderbuchverlag Berlin)

• Vorliegende Ausgabe: 6. Auflage, 1990

• Druckort: UdSSR (Raduga-Ausgaben waren bekannt für ihren großformatigen Leineneinband und hochwertigen Farbdruck)

2. Inhaltliche Zusammenfassung

Das Buch setzt etwa sieben Jahre nach den Ereignissen des zweiten Bandes (Der schlaue Urfin und seine Holzsoldaten) ein.

• Der Aufstieg des Antagonisten: Urfin Juice, der entmachtete ehemalige Diktator der Smaragdenstadt, lebt isoliert in seinem Garten. Durch die Rettung des verletzten Riesenadlers Karfax gewinnt er einen mächtigen Verbündeten.

• Die Manipulation der Marranen: Juice entdeckt das Volk der Marranen (Springer), eine technologisch rückständige, aber physisch starke Gemeinschaft. Er nutzt ein einfaches Feuerzeug, um sich als „Feuergott“ auszugeben, und unterwirft das Volk durch religiöse Blendung und die Furcht vor dem Adler.

• Der Eroberungsfeldzug: Mit dem Heer der Marranen erobert Juice zunächst das Land der Zwinkerer und anschließend die Smaragdenstadt. Er errichtet ein zweites Mal ein Terrorregime.

• Die neuen Helden: Da die ursprüngliche Protagonistin Elli Smith mittlerweile zu alt für die Reise ins Zauberland ist, übernehmen ihre jüngere Schwester Ann und deren Freund Fred Cunning die Hauptrolle. Sie gelangen mithilfe mechanischer Maultiere durch die Wüste ins Zauberland, um den unterdrückten Völkern beizustehen.

3. Analyse der Illustrationen (Leonid Wladimirski)

Die vorliegenden Fotos dokumentieren den unverkennbaren Stil Wladimirskis, der maßgeblich zur Popularität der Reihe im Osten beitrug:

• Charakterdesign: Urfin Juice wird physisch markant mit knochigen Gesichtszügen und grimmigem Ausdruck dargestellt, was seinen Ehrgeiz unterstreicht.

• Die Karte (Vorsatzpapier): Die grafische Darstellung des Zauberlandes (Smaragdenstadt im Zentrum, umgeben von den farblich kodierten Reichen der Kauer, Zwinkerer, Marranen und dem unterirdischen Land) dient der räumlichen Orientierung innerhalb der epischen Erzählung.

• Symbolik: Die Darstellung der Marranen betont deren kräftige Statur und einfache Kleidung (Felle), was den Kontrast zur „göttlichen“ Erscheinung von Juice (in rotem Gewand mit Fackel) verstärkt.

4. Literaturgeschichtlicher Kontext

Wolkows Werk begann 1939 als Nacherzählung von L. Frank Baums The Wonderful Wizard of Oz. Ab dem zweiten Band entwickelte Wolkow jedoch eine völlig eigenständige literarische Welt.

• Thematik: Im Gegensatz zum eher märchenhaften US-Original weisen Wolkows Bücher stärkere politische und gesellschaftskritische Untertöne auf (Themen wie Usurpation, die Macht der Bildung gegenüber Aberglaube und die Organisation von Befreiungsbewegungen).

• Rezeption in der DDR: Die Bücher waren oft Bückware oder innerhalb kürzester Zeit vergriffen. Sie bildeten für viele Leser das östliche Äquivalent zu großen Fantasy-Epen und prägten das ästhetische Empfinden einer ganzen Generation.

Inhalt und Themen

Das Buch kombiniert fantasievolle Kurzgeschichten und Kinderlieder, die in typisch DDR-haftem Stil einen lehrreichen, aber zugleich poetisch verspielten Ton tragen. Einige der enthaltenen Texte und Lieder sind:

• Die fliegende Maus

• Der laufende Berg

• Küchen-Unfall

• Das Knabberlied

Diese Titel zeigen, dass das Buch stark auf kindliche Vorstellungskraft und humorvolle Alltagsbeobachtungen setzt. Tiere, Natur und kleine Unfälle aus der Küche werden mit Musik, Rhythmus und Situationskomik verbunden, um Fantasie, Sprache und Musikalität zu fördern.​

Autoren und Gestaltung

Manfred Hinrich (1926–2015) war ein vielseitiger DDR-Schriftsteller, Essayist und Kinderbuchautor. Er verfasste eine Reihe moralisch und philosophisch inspirierter Texte, die in Schulen und Kindergärten Verwendung fanden. Für „Dalli und Dombo“ schrieb er leicht verständliche, gereimte Texte und kleine Geschichten, die Kindern Freude am Lesen und Singen vermitteln sollten.​

Die Illustrationen stammen von Konrad Golz, einem bekannten Grafiker und Buchgestalter der DDR. Seine farbenfrohen, leicht karikaturhaften Zeichnungen prägen den heiteren Ton des Buches und fangen situativ die kindliche Dynamik der Figuren Dalli und Dombo ein. Beide Namen verweisen auf typische Kindheitsfiguren: Dalli steht für Schnelligkeit und Bewegung, Dombo als komischer, gemütlicher Gegenpart.​

Aufbau und Besonderheiten

Ursprünglich erschien das Buch mit einem beigelegten Notenheft, das in vielen späteren Auflagen fehlte. Dieses sollte es ermöglichen, die Lieder gemeinsam zu singen oder musikalisch zu begleiten – ein damals verbreitetes pädagogisches Konzept in der frühen DDR-Literatur, die Musik und Sprache als Einheit verstand. Das Werk wurde als Hardcover-Ausgabe produziert, im Querformat mit großflächigen Farbillustrationen, die häufig als Doppelbildseiten gestaltet waren.​

Pädagogischer Kontext

„Dalli und Dombo“ spiegelt das damalige Verständnis der sozialistischen Erziehung wider – Ziel war die Verbindung von Freude, Gemeinschaft und Lerninhalt. Kinder sollten über einfache Fantasiegeschichten an Themen wie Hilfsbereitschaft, Freundschaft, Zusammenarbeit und Kreativität herangeführt werden. Der Verlag Neue Musik, der das Buch herausgab, war eng mit Bildungsinstitutionen und Musikschulen der DDR verbunden, wodurch das Buch häufig in Kindergärten und Vorschulen verwendet wurde.​

Ausgabe und Sammlerwert

Die 6. Auflage von 1988 weist altersbedingte Papiernachdunkelung und teils Lesespuren auf, ist heute jedoch ein gesuchtes Sammlerstück unter Liebhabern von DDR-Kinderliteratur. Besonders Ausgaben mit vollständig erhaltenem Notenheft sind selten.​

Zusammenfassung

„Dalli und Dombo – Geschichten und Lieder für Kinder“ ist ein charmantes Beispiel für die musisch-erzieherische Kinderliteratur der DDR. Es verbindet Bild, Sprache und Musik zu einer harmonischen Einheit und vermittelt auf spielerische Weise Alltagsnähe, Phantasie und kollektiven Lernspaß. Mit seiner liebevollen Bebilderung und seinen einprägsamen, teilweise humorvollen Texten gehört es zu den typischen Kinderbuchperlen der späten DDR-Jahre.